PERLMAN / SCHMIDT / BAILEY TRIO – ES

RecitalMÉXICO, CIUDAD DE MÉXICO
Junio/2005

Perlman / Schmidt / Bailey trío

Navah Perlman
(Navah Miriam Perlman)

Nació en 1971 en Nueva York, Estados Unidos

Pianista estadounidense

Nació en una familia musical. Sus padres son los violinistas Toby e Itzhak Perlman . Comenzó sus estudios de piano a los 6 años con Ronit Amir Lowenthal y luego asistió a la Juilliard School donde trabajó con Herbert Stessin. También estudió música de cámara con Robert Mann, Felix Galimir y Dorothy DeLay. Actuó como solista con la Orquesta Sinfónica Juvenil del Gran Miami en 1984, y la Orquesta Sinfónica Juvenil Americana de Los Ángeles en 1985. e hizo su debut profesional a los 15 años con la Orquesta Sinfónica de Charleston en 1986.

Navah Perlman estaba bien encaminada hacia una carrera como concertista de piano cuando tuvo que dejar de tocar. Al final de su primer año en la Universidad de Brown en 1990, durante el cual también estudió piano en Julliard, se puso muy enferma y le diagnosticaron un híbrido de tres enfermedades diferentes: artritis reumatoide, una forma de artritis espinal llamada artritis espondilo y periferia. síntomas de lupus. “Tenía síntomas contradictorios y mis médicos tardaron un tiempo en darse cuenta”, dijo. “Me ordenaron que dejara de tocar el piano”. Pero en lugar de ver nada más que un desastre, se centró en la historia del arte, un tema con el que se había fascinado durante un curso de investigación. Se graduó con una Maestría en Historia del Arte con honores de la Universidad de Brown en 1992.

Para cuando Navah Perlman se graduó, se había recuperado lo suficiente para comenzar a practicar con cautela, diez minutos al día para comenzar. Finalmente, recuperó su técnica. Afortunadamente, la enfermedad no le había llegado a los dedos. Aunque antes había evitado actuar con su famoso padre, ahora volvió a la vida de concierto con su ayuda. Estar programado para actuar con Itzhak Perlman superó un problema de confianza: le preocupaba que, actuando por su cuenta, pudiera causar una decepción si tenía que cancelar. Pero, compartir la facturación con su padre significaba que si cancelaba, todo lo que sucedería sería que la audiencia tendría un concierto de Itzhak Perlman más largo para disfrutar. Después de dos años, se dio cuenta de que su salud era lo suficientemente confiable como para poder actuar sola, y los dos Perlman han abandonado principalmente sus dobles apariciones.aunque aparecen juntos en conciertos benéficos.

Conocida por su elocuencia lírica en el escenario, Navah Perlman se ha establecido como una de las pianistas más poéticas y admiradas de su generación. Ha actuado con gran éxito de crítica en las principales salas de conciertos de América del Norte, Europa y Asia. Ha aparecido con numerosas orquestas en toda América del Norte, incluida la Orquesta de Filadelfia , la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh , la Sinfónica de Nashville y la Sinfónica de Montreal. A nivel internacional, ha actuado con la Orquesta Sinfónica de Barcelona, ??Orquesta Nacional de México, Orquesta Filarmónica de Israel., Sinfónica de Praga y Filarmónica del Nuevo Japón en Suntory Hall. Ha dado recitales en Washington, DC, Dallas, Los Ángeles, Las Vegas, Scottsdale y Baltimore. Sus aspectos más destacados de la temporada anterior incluyen actuaciones con la Orquesta Filarmónica de Israel , la Filarmónica de Westchester y una actuación en dúo con la soprano Arianna Zukerman en Washington, DC

Además de su exitosa carrera como solista, Navah Perlman colabora frecuentemente en música de cámara con el violinista Philippe Quint y el violonchelista Zuill Bailey.como Perlman / Quint / Bailey Trio. Las actuaciones enérgicas y apasionadas del trío los han llevado a las principales salas de conciertos, festivales y universidades de América del Norte, incluidos el Lincoln Center, los Lied Centers de Kansas y Nebraska, el Kennedy Center, Ravinia y el Santa Fe Chamber Music Festival, así como en ciudades como como San Francisco, Chicago, St. Louis, Phoenix, Houston, Charlotte, Westchester y Ciudad de México. El trío también interpreta con frecuencia el Triple Concierto de Lv Beethoven con orquesta. Los aspectos más destacados de la temporada 2011-2012 de Navah Perlman incluyen una actuación con el Perlman / Quint / Bailey Trio presentado por la Sinfónica de San Diego, una gira de recitales por Florida en la primavera, así como recitales en dúo con Zuill Bailey .

Navah Perlman es una ejecutante activa y respetada de actividades de extensión educativa y de residencias. Las comunidades en las que ha otorgado residencias prolongadas incluyen Raleigh, Carolina del Norte y Vancouver, Columbia Británica. Mientras está en residencia, la Sra. Perlman enseña a estudiantes de todas las edades en clases magistrales, habla en asambleas escolares y también ha realizado talleres de pedagogía para maestros. Ha participado en varios programas de residencia en música de cámara, incluidos los de la Universidad de Kansas en Lawrence, la Universidad de California en Davis y la Universidad de Stanford.

Zuill Bailey
(James Zuill Bailey)

Nació en 1972

Violoncelista, músico de cámara, y director artistico.

Graduado de la Instituto Peabody de El Universidad Johns Hopkins y el Escuela Juilliard, ha aparecido con importantes orquestas a nivel internacional. Es profesor de violonchelo en la Universidad de Texas en El Paso.

Como solista de concierto, Bailey ha actuado con el orquestas sinfónicas de Chicago, Dallas, los Angeles, San Francisco, Búfalo, Pie. Valor, Louisville, Milwaukee, Minnesota, Carolina del Norte,Toronto, y Utah.[1]Ha colaborado con directoresAlan Gilbert, Andrew Litton, Grant Llewellyn, Itzhak Perlman, James De Priest, y Stanislaw Skrowaczewski, y ha actuado con el pianista Leon Fleisher, la Cuarteto de cuerda Juilliard, el violinista Jaime Laredoy violonchelistas Lynn Harrell, Janos Starker y David Martín.

En su debut en recital de Nueva York con entradas agotadas, Bailey interpretó el Beethoven sonatas con pianista Simone Dinnerstein en el Museo Metropolitano de Arte.Ha aparecido en el Sala de conciertos Walt Disney,[2] Kennedy Center,[3] Alice Tully Hall, la Calle 92 Y, y sala Carnegie, donde hizo su debut interpretando el estreno estadounidense de Mikis Theodorakis’Rapsodia para violonchelo y orquesta.

Zuill Bailey es miembro del Perlman / Quint / Bailey Trio, junto con el pianista Navah Perlman y violinista Philippe Quint. Actúa regularmente con un pianista de dúo de larga data. Awadagin Pratt.

Zuill Bailey es un artista de grabación para Telarc. Su grabación de la grabación de Bach Cello Suites fue la número uno en las listas clásicas de Billboard. Otras grabaciones en Telarc incluyen obras completas de “Brahms” para violonchelo y piano con el pianista Awadagin Pratt, y Obras maestras rusas que muestran las obras de Tchaikovsky y Shostakovich interpretadas con la Orquesta del Ballet de San Francisco. Otras grabaciones incluyen su interpretación en vivo del Concierto para violonchelo de Dvorák con la Orquesta Sinfónica de Indianápolis, y “Spanish Masters”, CD para estudios Zenph en grabaciones con el fallecido compositor Manuel de Falla. Su discografía también incluye un disco de recital debut para Delos, Cello Quintets of Boccherini y Schubert con Janos Starker, Saint-Saëns’Conciertos para violonchelo n. ° 1 y 2 “Live”, y Korngold Concierto para violonchelo con Kaspar Richter y el Bruckner Orchestra Linz para ASV. Kalmus Music Masters ha lanzado “Zuill Bailey Performance Editions”, que abarcará el repertorio básico de la literatura para violonchelos.

Las apariciones en televisión en red incluyen un papel recurrente en la HBO serie, Onz, además de las funciones en NBC, Urgencias, NHK en Japón, una transmisión en vivo del Triple Concierto de Beethoven desde la Ciudad de México, y la producción televisada del estreno cubano del Concierto para violonchelo No. 2 de Víctor Herbert con la Orquesta Nacional de Cuba. Se le ha escuchado en NPR Rendimiento hoy, Domingo de San Pablo,[4] BBC’s Afinado, XM Radio’s En vivo desde Studio II, Sirius Satellite Radio y RTHK Radio Hong Kong.

Zuill Bailey actúa en un violonchelo Matteo Gofriller 1693, anteriormente propiedad de Mischa Schneider de El Cuarteto de cuerda de Budapest. Además de extensos compromisos de gira, Bailey es el director artístico de El Paso Pro Musica, es el director artístico del Northwest BachFest en Spokane, WA, es el director artístico del Festival de Música de Sitka y profesor de violonchelo en el Universidad de Texas en El Paso.[5][6]

En 2016, Bailey fue nominado y ganó un Premio Grammy en la categoría de Mejor solo instrumental clásico por su grabación del compositor estadounidense Michael Daugherty Concierto para violonchelo Cuentos de Hemingway grabado por el Sinfónica de Nashville.

Giora Schmidt

Nació el 9 de enero de 1983, Filadelfia, Pensilvania, Estados Unidos

Comenzó a tocar el violín a la edad de cuatro años, ha estudiado con Patinka Kopec y Pinchas Zukerman en la Manhattan School of Music, Dorothy DeLay e Itzhak Perlman en la Escuela Juilliard. Comprometido con la educación y compartiendo su pasión por la música, Giora busco periódicamente nuevas formas de llegar a jóvenes violinistas y los amantes de la música alrededor del mundo a través de la tecnología y los medios sociales.
El virtuoso violinista Shmidt fue el ganador del primer premio de la Competencia Greenfield de la Orquesta de Filadelfia en 2000, el beneficiario de una Beca Avery Fisher Career 2003, y en 2005 ganó el Premio Clásico de grabación de la Fundación Samuel Sanders. De
2004-2006 fue elegido para ser un Fellow Starling donde enseñó como asistente de Itzhak Perlman en la Juilliard School.

El violinista Giora Schmidt se ha establecído rápidamente como un virtuoso del violín con una voz distintiva. Sus actuaciones están iluminadas por una riqueza de color y una técnica sin esfuerzo, misma que lo ha convertido en uno de los jóvenes más reconocidos de hoy en día.

Giora Schmidt ha actuado con numerosas orquestas sinfónicas en todo el mundo, incluyendo Cleveland, Filadelfia, Chicago, Detroit, Nueva Jersey, Fort Worth, Honolulu, San Diego, Vancouver, Toronto, La Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, la Orquesta Filarmónica de la UNAM (Ciudad de México), la Orquesta Sinfónica de Chile, la Orquesta Filarmónica de Sendai y la Filarmónica de Israel. Hizo su debut en el Carnegie Hall con el Concierto para violín de Barber, acompañado con la Orquesta Sinfónica Juvenil de Nueva York.

En recitales y música de cámara, Giora ha actuado en el Carnegie Hall, el Kennedy Center, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, San Francisco Performances, el Museo del Louvre en París, y Musashino Cultural Hall de Tokio. Ha realizado apariciones en festivales, mismas
que incluyen el Festival de Ravinia, el Santa Fe y Montreal Chamber Music Festival, el Festival de Música Bard, en Escocia, el Festival de Música y Academia de Música del Oeste.
Ha colaborado con eminentes músicos como Yefim Bronfman, Itzhak Perlman, Pinchas Zukerman, Lynn Harrell, Ralph Kirshbaum y Michael Tree.

En concierto del Trío ha logrado un nicho entre los principales grupos de cámara en el nuevo siglo. Lincoln Journal Star

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