YO-YO MA

Yo-Yo Ma

La carrera multifacética de Yo-Yo Ma es testimonio de su perdurable creencia en el poder de la cultura para generar confianza y comprensión. Ya sea interpretando obras nuevas o familiares del repertorio de chelo, colaborando con comunidades e instituciones para explorar el papel de la cultura en la sociedad o involucrando formas musicales inesperadas, Yo-Yo se esfuerza por fomentar conexiones que estimulen la imaginación y refuercen nuestra humanidad.

En 2018, Yo-Yo se propuso interpretar las seis suites para violonchelo solo de Johann Sebastian Bach en una sesión en 36 lugares de todo el mundo que abarcan nuestro patrimonio cultural, nuestra creatividad actual y los desafíos de paz y comprensión que darán forma a nuestro futuro. Y el año pasado, comenzó un nuevo viaje para explorar las muchas formas en que la cultura nos conecta con el mundo natural. Durante los próximos años, Yo-Yo visitará lugares que personifican el potencial de la naturaleza para mover el alma humana, creando obras de arte colaborativas y convocando conversaciones que buscan fortalecer nuestra relación con nuestro planeta y entre nosotros.

Ambos esfuerzos continúan con el compromiso de por vida de Yo-Yo de ampliar los límites del género y la tradición para explorar cómo la música no solo expresa y crea significado, sino que también nos ayuda a imaginar y construir una sociedad más fuerte y un futuro mejor.

Fue esta creencia la que inspiró a Yo-Yo a establecer Silkroad, un colectivo de artistas de todo el mundo que crean música que involucra sus muchas tradiciones. A través de su trabajo con Silkroad, así como a lo largo de su carrera, Yo-Yo Ma ha buscado expandir el repertorio clásico del violonchelo, estrenando obras de compositores como Osvaldo Golijov, Leon Kirchner, Zhao Lin, Christopher Rouse, Esa-Pekka Salonen, Giovanni Sollima. , Bright Sheng, Tan Dun y John Williams.

Además de su trabajo como artista escénico, Yo-Yo se ha asociado con comunidades e instituciones desde Chicago hasta Guangzhou para desarrollar programas que abogan por un mundo más centrado en el ser humano. Entre sus muchos roles, Yo-Yo es un Mensajero de la Paz de la ONU, el primer artista nombrado miembro de la junta directiva del Foro Económico Mundial y miembro de la junta directiva de Nia Tero, la organización sin fines de lucro con sede en EE. UU. que trabaja en solidaridad con los pueblos indígenas. y movimientos en todo el mundo.

La discografía de Yo-Yo de más de 100 álbumes (incluidos 19 ganadores de premios Grammy) refleja sus amplios intereses. Además de sus muchas interpretaciones icónicas del canon clásico occidental, ha realizado grabaciones que desafían la categorización, entre ellas “Appalachia Waltz” y “Appalachian Journey” con Mark O’Connor y Edgar Meyer y dos premios Grammy tributos ganados para la música de Brasil. Las grabaciones recientes de Yo-Yo incluyen: “Sing Me Home”, con Silkroad Ensemble, que ganó el Grammy 2016 al Mejor Álbum de Música del Mundo; “Seis evoluciones — Bach: Suites para chelo”; y “Songs of Comfort and Hope”, creado y grabado con la pianista Kathryn Stott en respuesta a la pandemia de COVID-19. El último álbum de Yo-Yo es “Beethoven for Three: Symphonies Nos. 2 and 5”, con el pianista Emanuel Axe y el violinista Leonidas Kavakos.

Yo-Yo nació en 1955 de padres chinos que vivían en París. Comenzó a estudiar el chelo con su padre a los cuatro años y tres años más tarde se mudó con su familia a la ciudad de Nueva York, donde continuó sus estudios de chelo en la Juilliard School antes de seguir una educación en artes liberales en Harvard. Ha recibido numerosos premios, incluido el Premio Avery Fisher (1978), la Medalla Nacional de las Artes (2001), la Medalla Presidencial de la Libertad (2010), los Honores del Centro Kennedy (2011) y el Polar Music Prize (2012). Ha actuado para nueve presidentes estadounidenses, el más reciente con motivo de la toma de posesión del presidente Biden.

Yo-Yo y su esposa tienen dos hijos. Toca tres instrumentos: un instrumento de 2003 fabricado por Moes & Moes, un violonchelo Montagnana de Venecia de 1733 y el Davidoff Stradivarius de 1712.